人物背景：上海大学上海美术学院教授，博士生导师。东南大学艺术学博士，中国美术学院博士后，清华大学与北京大学访问学者，云南大学与青岛大学硕士生导师，河北大学、西北师范大学等高校客座教授。东方智库专家委员，中国国家画院沈鹏书法工作室成员，农工党上海书画院副院长，刘海粟美术馆研究员。中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，中国文艺评论家协会会员，中国雕塑学会会员。新加坡国际水墨协会海外评审委员，国际设计科学学会公共艺术设计分会副会长，上海市创意设计工作者协会理事，上海市书法家协会学术专委会委员。书画作品在美国、意大利、日本、新加坡、马来西亚、印尼、泰国、埃及、坦桑尼亚等国家及国内多家美术馆展出并被收藏。

当下，传统艺术随着时代的变迁与发展，在中西方文化的交融中，中国传统书画中的笔墨关系?中国书画如何发展?高校艺术教育中的传统书画存在的问题?带着这些问题我们访问了苏金成教授。

被访问人：苏金成

访问人：武红红

武红红：苏教授您好!今天我们想请你谈谈传统艺术在当代文化语境下的时代转换问题，结合你这些年来对传统艺术理论的研究与实践创作谈谈体会。就传统而言，中国书画中笔墨之间的关系是什么?

苏金成：在传统书画中，笔墨是一个统一体。中国书法主要是以用笔为主，以用墨为辅。水墨画形成了文人画的笔墨兼容，尤其是墨的表现非常丰富。所以在传统书画中，笔墨是一个统一体，二者不可分。从传统过度到当代也是这样，笔墨之间的交融和互动形成了中国书画的一个特色，这个特色它即是中国传统书画艺术的特色，也是区别于其它外来绘画的一种非常明显的特征。

武红红：中西文化交融中，中国书画如何适应时代?

苏金成：在中西文化交融中，中国书画适应时代必须既要坚守自身特点，又要借鉴其它艺术。因为只有这样才能够与传统拉开面貌，达到创新的目标，又能让更多人接受。今天，新一代的年轻人的文化观念已经与传统语境下成长起来的画家有很大的不同。如果想让年轻一代来接受传统绘画，就必须以更为丰富并与这个时代相契合的绘画形式及内容出现，中国书画才能够赢得自身的生存与发展空间。

武红红：在当下高校艺术教育中传统书画存在着那些突出问题?

苏金成：在当下高校艺术教育中，传统书画教育存在一系列需要变革的问题，因为艺术的生命在于创新，我们要深入传统又要脱离传统。因此，艺术教育的传统模式也在不断地调整。所以，传统书画在当代高校教育中已经与原来的师徒制教学模式有着很大的区别，与早期的美术学院的教育体制也有着很多的不同，尤其是在对西方艺术的接纳过程中，传统书画开始逐渐的与西方的绘画训练相统一。因此，这对我们的传统书画创作也有非常大的影响。

武红红：你的绘画如何处理写实与写意的关系?

苏金成：在我的绘画中，写实与写意经常会同时出现，我的作品早期以写实为主，最近十年主要以写意为主。写实作品是绘画基础的一种训练，写意更是表现画家内心境界的一种方式。所以，最近这些年来一直我以写意绘画为主。我觉得写意绘画更能表现我的思想，也更能够表达我个人在艺术方面的一些理念。

武红红：为什么最近几年你一直以泼墨大写意荷花为主要创作表现形式?

苏金成：我之所以以泼墨大写意荷花为主，一方面是我比较喜欢这种创作形式，泼墨对于我来说是一种非常畅快淋漓的绘画方式。至于选择荷花作为创作题材，因为荷花是花之君子，出淤泥而不染，这是我喜欢这种题材的一个重要原因。

武红红：你同时进行书法与水墨画创作，如何处理这两者关系?

苏金成：同时进行书法与水墨画创作，因为书法和水墨画在我的创作中是相辅相成的。书法可以为水墨画的线条表现提供很大的帮助，水墨画又可以为书法的墨色丰富开拓一个空间。所以，书法与水墨画是两者统一的关系，由此，能给我提供更大的创作空间。(责编 韩同瑞)